艺术新闻

 
谁在收获这个秋天 目击05艺术品秋拍第一波
 

 
(陈逸飞《夜笛》)

 
(吴冠中《鹦鹉天堂》(局部))
  连创新高的季节

  从11月3日开始的北京六家拍卖公司轮番上演的秋拍大戏着实绚烂,如狼似虎般的竞拍场面历历在目,几十位画家的作品在这次秋拍中均创出各自的最高拍卖纪录。艺术品市场继续去年的井喷行情,热钱涌入,持续拉升,大有舍我其谁之气概,令观者无不目瞪口呆、不暇应接:

  吴冠中的《鹦鹉天堂》拍出2750万元
  
  陆俨少的《春江不老中堂》拍出1150万元
 
  黄宾虹的《山川卧游图》拍出638万元

  程十发的《阆苑长春》拍出231万元

  徐悲鸿的《珍妮小姐画像》拍出2200万元

  陈衍宁的《毛主席视察广东农村》拍出1012万元

  王沂东的《深山里的太阳》拍出506万元

  陈丹青的《进城》拍出418万元

  陈逸飞的《夜笛》拍出308万元

  艾轩的《二月的午后》拍出了363万元

  杨飞云的《红帘子》拍出242万元
  
  陈洪绶的《秋林策杖图》拍出1320万元

  龚贤的《山水》拍出1320万元

  黄的《临大痴道人富春山图》拍出1078万元

  沈曾华收藏的邮品“稿”字四方连拍出220万元
 
  ……

  谁收获了这个秋天

  本次秋拍中,华辰、保利等拍卖行推出的油画专场都有骄人的业绩,徐悲鸿的油画《珍妮小姐画像》,在本轮秋拍中以2200万的高价成交,不仅破了他自己绘画拍卖价的纪录,同时也创造了单幅中国油画拍卖价的世界纪录。嘉德推出的14位写实画派的作品百分之百成交,均创出了各自拍卖成交价的最高纪录。写实派油画作品价格的迅猛提升,成为本次秋拍的最大看点。

  对于写实油画价格增长的原因,嘉德油画部经理高园认为有两个主要的原因:“第一,写实油画符合大多数人的审美情趣,更容易看的懂。第二,新进入油画市场的买家经济实力雄厚,敢于瞄准画家的代表作品竞价,这些收藏家首先关注的是学院派,特别是写实派画家的作品。同时,海外的买家以同样的审美取向参与竞拍,更使得场上对写实油画的竞争尤为激烈。”

  著名拍卖师刘新惠也认为:“写实画派的潜力非常大,他们所有的人我几乎都接触过,尤其是艾轩、王沂东、杨飞云这三位画家最具代表性,这个画派里的画家与其他画家有极大的不同。首先,每个人的文化素养都很高。其次,他们对绘画有着非常深刻的理解。第三,他们在创作时的那种狂热和投入是了不起的。第四,表达自我艺术思想的欲望非常强。第五,强烈的使命感。以上因素决定了他们的作品走高的必然。”

  然而,《新闻午报》的记者詹郜却对此提出了质疑:“近乎百分之百的成交率,让人对所谓的暗箱操作之说心生疑惑。市场总是有道理的。十几天前,中国写实画派在中国美术馆举办大型画展,十几天后,该画派的画家作品在秋拍上均创出各自的最高拍卖纪录。这一画展本身就包含了研讨会、画册、评论文章等各项有针对性的活动,拍卖也是其中一项,早就在策划之中。而同为中国写实画派的陈逸飞因为突然去世,其市场效应就不如其他诸位,难怪某画廊老板坦言不喜欢做已故画家的生意。”

  一位痴迷收藏著名油画家艾轩作品的朋友,去年在拍卖场上见到一幅他特别喜欢的作品,当时的拍卖价格是60万左右,他已经是力不能及了。今年艾轩的作品《二月的午后》拍出了363万元,这样的价格于他的收藏和喜好已经是毫无干系了。

  今天,热衷收藏的人们面对近年价格持续拔高的艺术品市场,常常无奈和不解地感喟到:我们到底是把艺术品当作情人来对待,还是把书画当作股票和房产来炒作。如今,我们的艺术品市场似乎只关注艺术品的市场价位,把大家的注意力都集中到了价格上。我们的艺术品市场上“投机”的成分比重大了一些,培育和引导收藏价值和艺术审美少了一些。艺术品价格的无休止攀升,艺术市场的恶意炒作,只能是让真正热爱艺术、热爱收藏的人远离艺术、远离艺术品市场。艺术品的价值在于情感交流、在于人文内涵,收藏者的学识和修养在很大程度上确定了收藏品的价值。拍卖行的诚信和公平决定了艺术品最终的归宿。

  谁错过了这个季节

  去年7月4日,国内首次甲骨文拍卖在上海举行,收藏家孟广慧的20片甲骨文被估价580万,最终以5280万的天价竞拍成功。

  今年11月5日,拍前同样倍受瞩目的路东之藏“98片梦斋甲骨”如期出现在北京嘉德的秋季拍卖会上,起价为350万元,尽管拍卖师数次叫价,但应者寥寥,以流拍告终。这一结果,让很多人感到有些不解,因为毕竟有上次5000多万的成交价做参照。对于此次流拍,路东之表示很遗憾,但同时也说结果在意料之中。他认为流拍的主要原因是宣传力度不够。事实上,拍前就有专家预测这次甲骨文拍出天价的可能性不大。因为此次的“梦斋甲骨”没有大片,也没有评定文物等级,相比之下收藏价值无法和前者相比。

  当吴冠中巨幅水墨画《鹦鹉天堂》在北京保利首届拍卖会上以2750万元的价格落槌时,《新民晚报》记者林民杰当场用电话给吴冠中先生通报了这一消息。吴冠中听后却说:“我现在对拍卖毫无兴趣,拍卖图录也不去看。现在国内的艺术市场有点畸形,人为因素太多,蹿上蹿下的,就像心电图不正常。还是自然发展为好。”

  与北京保利热拍吴冠中作品情况不同,北京永乐拍卖公司此次以世界拍卖业两大巨头之一“佳士得”的商标进入市场,但来自同一私人珍藏的10多幅吴冠中作品,大部分流拍。对此,佳士得永乐的拍卖师刘新惠表示,佳士得永乐完全遵循的是国际艺术品拍卖业的理念和惯例,在这种规范的体制下不存在作假的可能,展现的就是真实的成交情况。据了解,此次流拍的几件吴冠中作品可以说是“根正苗红”,但却没有卖到国内吴冠中作品的流行价钱,永乐成交的真实性可以在一定程度上说明以往的泡沫。

  近几年,在艺术品拍卖行业中,成交率百分之百,似乎已经成了拍卖公司展示自身业绩的一个标准,成了书画家向买家炫耀和邀宠的资本,媒体常常以百分之百的成交率赞美和夸奖一场拍卖会。在艺术品拍卖行业中,本应该有的“流拍”一词,在今天看来似乎有些扎眼,拍卖公司、媒体对待流拍总是遮遮掩掩。其实,流拍是一种诚信、公平、真实的体现。今天,对待流拍,我们更应该珍视。

  秋天,人们都忙于收获。有收获就有失去。流拍表象上是一种失去,但流拍是真实的,作为书画家、藏家、拍卖行,虽然错失了百分之百的收获,但是,作为中国的艺术品行业,这个秋天让我们收获了部分的理性,知道了中国的艺术品行业应该走国际化、规范化、透明化的道路。

宋平 王泊乔 《收藏界》 2005-11-24